¿Imaginas un lugar donde el arte no tiene límites, donde la educación no es un negocio y donde los artistas realmente se apoyan entre sí? Pues déjame decirte que sí existe, se llama SOMA, un espacio que está cambiando las reglas del juego del arte contemporáneo en la Ciudad de México.
¿Qué es SOMA y por qué deberías conocerlo?
SOMA es una asociación civil sin fines de lucro que nació en noviembre de 2009 con una misión súper clara: crear un puente real entre artistas de diferentes generaciones, contextos y disciplinas. Y no, no es una galería más ni una escuela tradicional. Es algo completamente diferente.
Lo fundó Yoshua Okón junto con un dream team de artistas internacionales como Francis Alÿs, Minerva Cuevas, Julieta Aranda, Santiago Sierra y muchos otros. Básicamente, se juntaron porque vieron que en México había un problema grave: los artistas consagrados no estaban compartiendo su conocimiento con las nuevas generaciones, y la comunicación intergeneracional prácticamente no existía.
Los programas que están marcando la diferencia
Programa Educativo SOMA (PES): El posgrado alternativo
Este es el programa estrella y tiene algo que lo hace único en México y toda América Latina: todos los estudiantes aceptados reciben automáticamente una beca del 90%. Sí, leíste bien. El costo total de dos años de programa es de 360,000 pesos, pero tú solo pagas 36,000 (6,000 pesos por trimestre).
¿Por qué? Porque en SOMA tienen una filosofía radical: la educación en arte y el negocio son incompatibles. No puede haber educación de calidad cuando hay un esquema de negocio detrás.
¿Qué hace especial al PES?
- Dura dos años divididos en seis trimestres
- Solo aceptan 12 participantes por generación (así que es súper exclusivo)
- Las clases son de lunes a viernes de 4 a 9 PM
- No necesitas título de licenciatura, solo un portafolio que demuestre tu trabajo previo
- Es presencial y se enfoca en la crítica colectiva, el pensamiento crítico y la experimentación
El programa no es para cualquiera. Necesitas estar dispuesto a cuestionar todo, a aceptar críticas, a leer un montón y a trabajar en comunidad. Pero si eso es lo tuyo, aquí vas a encontrar un espacio donde tu práctica artística se va a transformar por completo.
SOMA Summer: El programa intensivo internacional
Si no puedes comprometerte a dos años pero quieres vivir la experiencia SOMA, existe el programa de verano. Es un programa intensivo de tres a cuatro semanas, completamente en inglés, que reúne a artistas, curadores, críticos e historiadores del arte de todo el mundo.
Cada año tiene un tema diferente. Para 2025, el tema es «BROTES: Propuestas para retrasar el fin del mundo», y va a explorar formas de organización colectiva, relaciones con la tierra y cosmopolíticas del futuro. Es como un bootcamp de pensamiento crítico aplicado al arte.
Los Miércoles de SOMA: Arte para todos
Esto es lo más accesible de SOMA y es completamente gratis. Cada miércoles del año a las 8:30 PM hay pláticas, performances o presentaciones en vivo. Y no solo de artes visuales: también participan filósofos, arquitectos, urbanistas, activistas, músicos.
Los miércoles de SOMA se han vuelto un must en la agenda cultural de la CDMX. Es el lugar donde pasan cosas, donde se generan conversaciones y donde puedes conocer a gente que está haciendo cosas increíbles en el mundo del arte.
Cuarto de Proyectos: El espacio de exhibición
SOMA también tiene un espacio de exhibición con rotación continua donde se presentan proyectos experimentales. Es perfecto si quieres ver qué están haciendo los artistas emergentes y las propuestas más arriesgadas.
¿Por qué SOMA es tan importante?
1. Está llenando un vacío educativo real
México tiene escuelas de arte como La Esmeralda o las instancias del CEDART, pero SOMA ofrece algo más cercano a un posgrado actualizado sin la burocracia excesiva de las instituciones tradicionales. El programa es dinámico, se adapta a los intereses de los participantes y está en constante evolución.
2. Está creando una comunidad horizontal
En SOMA no hay jerarquías rígidas. Los artistas consagrados dialogan con los emergentes, los curadores con los activistas, los teóricos con los performers. Es una red de colaboración real donde el conocimiento fluye en todas direcciones.
3. Está poniendo a México en el mapa internacional del arte
SOMA tiene alianzas con instituciones de todo el mundo: la Fundación Jumex, el MUAC, el Museo Amparo, el Museo de Arte Contemporáneo de Burdeos, Acción Cultural Española. Hacen residencias de intercambio donde ex participantes viajan a otras instituciones y SOMA recibe artistas internacionales.
4. Está democratizando el acceso al arte
Con sus miércoles gratuitos y sus becas del 90%, SOMA está diciendo algo muy claro: el arte no es solo para los que tienen dinero. Es para cualquiera que tenga el compromiso, la curiosidad y las ganas de cuestionar el mundo.
¿Cómo puedes ser parte de SOMA?

Si eres artista:
Las convocatorias para el Programa Educativo generalmente abren en febrero y cierran en abril. Necesitas presentar:
- Portafolio de máximo 10 páginas en PDF
- Breve semblanza (máximo 250 palabras)
- Identificación oficial
- Carta de recomendación y una referencia adicional
- Dominio del español al 90%
Para SOMA Summer, las convocatorias varían cada año y el programa es en inglés.
Si solo quieres conocer:
Ve un miércoles. Es gratis, no necesitas reservar, y vas a vivir la experiencia SOMA sin compromiso. Es la mejor manera de entender qué hace tan especial a este lugar.
El futuro del arte se está construyendo aquí
Lo que hace increíble a SOMA no es solo sus programas o su espacio físico. Es la filosofía detrás: la creencia de que el arte puede transformar realidades cuando se construye en comunidad, cuando se comparte el conocimiento sin egoísmo y cuando se abre el acceso a quienes realmente tienen algo que decir.
En un mundo donde las escuelas de arte cuestan fortunas y donde el mercado del arte puede ser excluyente, SOMA está demostrando que existe otra forma. Una forma donde la educación es accesible, donde la experimentación es bienvenida y donde el pensamiento crítico es la base de todo.
Si te interesa el arte contemporáneo, si quieres formar parte de una comunidad que realmente está cuestionando y transformando las prácticas artísticas, SOMA es el lugar. Ya sea como participante de sus programas o simplemente como visitante de sus miércoles, este espacio tiene algo que ofrecerte.
Porque al final del día, SOMA no es solo un espacio de arte. Es un espacio de posibilidades, de encuentros, de transformación. Y eso, créeme, es algo que no encuentras en cualquier lugar.
Por: Frida Padilla
Editora en Jefe de MAV

