Por Frida Padilla 
Y llegó el momento. El viernes 18 de octubre, el último día del Volvo Fashion Week México 2025, Estudios Maravilla se preparó para cerrar con BROCHE DE ORO una semana que redefinió la moda mexicana. Cuatro propuestas completamente diferentes cerraron el evento: desde estrellas cósmicas hasta streetwear accesible, desde ángeles místicos hasta la energía imparable de Adidas.
Ppaayyss, Strona presentado por Coppel, Blackmamba junto a Casetify y el cierre con Adidas presentando Sentimiento y Ayanegui conformaron un lineup que fue EXACTAMENTE lo que necesitábamos para despedir esta edición. Porque si vas a cerrar una semana de moda, más vale hacerlo con todo el poder, toda la creatividad y toda la diversidad que México tiene para ofrecer.
Ppaayyss: Stardust y Viaje Intergaláctico
El último día de Volvo Fashion Week México 2025 comenzó con Ppaayyss y la colección Stardust F/W 2026, que se sintió como un show de energía y buena vibra con una estética cósmica. La pasarela fue un vistazo a la moda del futuro inspirada en las estrellas, el punk y el grunge.
Imagínate esto: modelos caminando como si acabaran de aterrizar de otra galaxia, con técnicas innovadoras como impresión 3D en lentes y creación de piezas de cristal horneado. La marca no está jugando, está literalmente construyendo el futuro de la moda mexicana pieza por pieza.
La estética fue totalmente disruptiva: colores metálicos, texturas que parecían sacadas de una nave espacial, y siluetas que desafiaban la gravedad. Ppaayyss llegó a decirnos que la moda mexicana puede ser tan avant-garde como cualquier propuesta de París o Tokio.
El momento WOW: Los lentes con impresión 3D fueron EL accesorio del día. Futuristas, escultóricos, completamente únicos. Este es el tipo de innovación que posiciona a México como líder de tecnología aplicada a la moda.
Strona by Coppel: Moda Accesible Sin Sacrificar Estilo
Plot twist del día 4: Coppel tuvo su aparición en Fashion Week México con Strona bajo el lema ‘La moda, mi expresión’, presentando piezas fáciles de combinar, accesorios cotidianos y un styling que motiva a visitar la tienda. Y honestamente, fue mejor de lo que esperábamos.
Porque aquí está la cosa: no toda la moda tiene que ser inalcanzable. Strona demostró que puedes hacer pasarela digna de Fashion Week con piezas que la gente puede realmente comprar. Ropa para todas y todos, sin elitismos, sin pretensiones.
Los looks fueron versátiles, urbanos, completamente llevables. Desde jeans y basics hasta piezas statement que elevan cualquier outfit. Es el tipo de ropa que usas para ir a trabajar, para salir con tus amigos, para vivir tu vida sin complicaciones.
Por qué importa: La inclusión de Strona by Coppel en Fashion Week es una declaración de que la democratización de la moda es REAL. Que el buen diseño no tiene que costar un riñón, y que todos merecemos acceso a ropa que nos haga sentir bien.
Blackmamba: El Códex de los Arcángeles
Blackmamba estuvo presente junto a Casetify con una colección que mezcla lo celestial con lo urbano en una narrativa visual de fuerza, misterio y belleza. Y cuando decimos celestial, lo decimos LITERAL.
El concepto ‘El Codex Blackmamba’ mostró modelos que representaban ángeles y arcángeles, rompiendo con lo convencional, olvidándose de lo femenino tradicional y otorgando poder a la ropa. Este no fue un desfile, fue una experiencia espiritual.
Las prendas funcionaban como armaduras angelicales, con estructuras que evocaban alas, detalles que brillaban como halos, y una paleta que iba del blanco puro al negro profundo. Cada look contaba una historia de poder divino traducido a moda urbana.
La colaboración con Casetify: No fue solo poner el logo en las prendas. Fue una integración real donde la estética tech de Casetify se fundió perfectamente con la visión mística de Blackmamba. El resultado fue moda que se siente del futuro pero con raíces profundamente espirituales.
Lo más impresionante fue cómo Blackmamba logró que el streetwear se sintiera sagrado. Sudaderas que parecen túnicas ceremoniales, sneakers que se ven como calzado de guerreros celestiales, accesorios que funcionan como talismanes modernos.
Adidas: El Cierre que Paralizó Todo
Y llegó EL MOMENTO. Adidas presentó el desfile más esperado por todos los asistentes de la Fashion Week, con celebridades, influencers y creativos reunidos para ver la colección Sentimiento creada con Ayanegui.
El resultado fue espectacular: dos pasarelas con narrativas diferentes, una que tomaba el kidcore y la fusionaba con la estética deportiva de Adidas, mientras que la otra era futurista y oscura; ropa para los más experimentales.
Pasarela 1: Sentimiento x Adidas – Kidcore Meets Sportswear
La primera parte fue PURA ALEGRÍA. Colores vibrantes, estampados que evocan la nostalgia de los 90s y 2000s, esa estética kidcore que nos hace sentir niños otra vez pero con la sofisticación del streetwear contemporáneo.
Los icónicos tres stripes de Adidas se integraron en looks que iban desde tracksuits retro hasta piezas híbridas que mezclan deportivo con casual. Todo en una paleta que gritaba diversión: amarillos neón, rosas chicle, azules eléctricos.
Sentimiento aportó esa sensibilidad emocional que su nombre promete. No fue solo ropa deportiva, fue ropa que te hace SENTIR algo. Cada pieza era un statement de autenticidad, de ser quien eres sin pedir permiso.
Pasarela 2: Ayanegui x Adidas – Dark Futurism
Y justo cuando pensabas que ya habías visto todo, llegó la segunda parte. Completamente opuesta a la primera: futurista, oscura, experimental. Para los que no tienen miedo de destacar, de ser diferentes, de vestir como si vinieran del futuro.
Ayanegui llevó la estética deportiva a territorio nunca explorado. Siluetas arquitectónicas, materiales técnicos llevados al extremo, una paleta de negros, grises y toques metálicos que se sentían casi cyberpunk.
Esta fue ropa para los rebeldes, para los que ven la moda como arte experimental, para los que usan streetwear pero lo elevan a nivel conceptual. Adidas demostró que puede ser masivo y nicho al mismo tiempo.
El Front Row Más Star-Studded de la Semana
El último día reunió al front row más impresionante de toda la semana. Celebridades, influencers, editores de moda, buyers internacionales, todos querían estar ahí para el gran cierre.
La energía era PALPABLE. Después de tres días intensos, nadie quería perderse cómo iba a terminar esto. Y el lineup no decepcionó ni un segundo.
El Trunk Show: Apoyando Directo a Diseñadores
En paralelo a los desfiles, VFWMx inauguró su primer Trunk Show dedicado a la venta de moda mexicana, con la participación de Arkatha, Cihuah, Estudio 1999, Minena, Nin Studio, Ocelote, Roberto Sánchez, Vabad, Valeria Mendizábal y Zurce.
Esto es FUNDAMENTAL para el futuro de la moda mexicana. No basta con hacer shows espectaculares, hay que crear canales de venta que permitan a los diseñadores vivir de su trabajo. El Trunk Show fue una forma de acercar las colecciones directamente al público, sin intermediarios, apoyando la economía local.
Lo Que Hizo Especial al Día 4
El último día de Volvo Fashion Week México 2025 fue una celebración de DIVERSIDAD ABSOLUTA. Desde lo más experimental de Ppaayyss hasta lo más accesible de Strona, desde lo místico de Blackmamba hasta lo masivo de Adidas. Todas las facetas de la moda mexicana estuvieron representadas.
Este día demostró que no hay UNA forma de hacer moda en México. Podemos ser cósmicos, urbanos, espirituales, deportivos, accesibles, experimentales. TODO cabe, TODO es válido, TODO es necesario.
El Veredicto Final
El día 4 fue el cierre perfecto para una semana perfecta. Ppaayyss nos recordó que la innovación es clave. Strona nos demostró que la accesibilidad importa. Blackmamba nos mostró que la moda puede ser espiritual. Y Adidas nos confirmó que cuando las grandes marcas colaboran genuinamente con talento local, la magia sucede.
Volvo Fashion Week México 2025 cerró dejándonos con una certeza: la moda mexicana no está pidiendo un lugar en la mesa global, ya lo tiene. Y lo está ocupando con estilo, con orgullo, con innovación y con una diversidad que pocas industrias en el mundo pueden presumir.
Y así, entre confeti, aplausos y lágrimas de diseñadores que vieron sus sueños en pasarela, se cerró una de las semanas más importantes en la historia reciente de la moda mexicana. Nos vemos en la próxima edición, porque esto apenas comienza.
Preguntas Frecuentes sobre el Día 4 del Volvo Fashion Week México 2025
¿Quiénes cerraron el Volvo Fashion Week México 2025? El 18 de octubre desfilaron Ppaayyss, Strona presentado por Coppel, Blackmamba con Casetify, y el cierre fue de Adidas con las marcas Sentimiento y Ayanegui.
¿Qué es Stardust de Ppaayyss? Es la colección Fall/Winter 2026 de Ppaayyss con estética cósmica inspirada en las estrellas, el punk y el grunge, con técnicas innovadoras como impresión 3D en lentes.
¿Qué es El Codex Blackmamba? Es el concepto de la colección de Blackmamba presentada con Casetify que mezcla lo celestial con lo urbano, con modelos representando ángeles y arcángeles.
¿Cómo fue el cierre de Adidas? Adidas presentó dos pasarelas: Sentimiento con estética kidcore fusionada con sportswear, y Ayanegui con propuesta futurista y oscura.
¿Qué es el Trunk Show? El primer Trunk Show de VFWMx fue un espacio de venta directa de moda mexicana con marcas como Arkatha, Cihuah, Estudio 1999, Minena y más.
Por: Frida Padilla
Editora en Jefe de MAV